L'art a toujours été ma passion. Enfant, j'étais très créatif et je me suis intéressé relativement tôt à l'art. J'ai acheté ma première estampe d'art (de Vassily Kandinsky) quand j'avais 10 ans. À l'école, l'art était ma matière principale, jusqu'à ce que j'obtienne mon diplôme d'études secondaires... Je voulais étudier l'art ou le droit. J'ai ensuite choisi cette dernière solution... Lorsque j'ai terminé mes études et que j'ai eu plus de temps pour moi, je me suis beaucoup intéressé au design, à l'architecture et aux intérieurs. Je pouvais passer des heures à parcourir des magazines de décoration d'intérieur et lorsque je voyageais avec mon mari, je choisissais délibérément des lieux qui me fascinaient en termes de design. De plus en plus souvent, je ressentais le sentiment, ou plutôt le besoin, que je voulais aussi créer quelque chose de beau pour ce monde. J’avais envie de créer de l’art et d’en décorer les plus beaux intérieurs.

Mes peintures sont des peintures abstraites et ce que j'aime dans la peinture abstraite en général, c'est qu'elle est très changeante. Selon l'intérieur dans lequel il est utilisé, il donne un effet complètement différent selon son style. L'œuvre peut s'harmoniser avec l'intérieur de manière calme. Mais la même image peut être très contrastée dans un intérieur différent et créer un effet complètement différent. C'est pourquoi je n'attribuerais pas mon art à une direction spécifique. Cependant, je pense que ce qui fait la force de mon art, c'est le fait qu'il peut mettre en valeur l'intérieur, qu'il se démarque sans le dominer. Peut-être a-t-il simplement l’équilibre nécessaire entre retenue et présence. On me demande souvent si je me considère comme un artiste ou un designer. Honnêtement, cette question me surprend toujours de manière positive car je suppose toujours que celui qui peint est techniquement un artiste. Mais la question vient probablement du fait que je crée souvent de l’art pour un intérieur spécifique, donc je pense que dans un sens je suis les deux. Comme beaucoup de designers et d’architectes, ce sont aussi pour moi des artistes.

Dans le monde du design et de l’art, j’ai l’impression que d’une manière ou d’une autre, ce qui va ensemble finit ensemble. Je ne ressens jamais les exigences du marché comme quelque chose auquel je dois faire face ou auquel je dois m'adapter. C'est plutôt ce qu'il y a en moi et ce que j'aime. C'est excitant pour moi de pouvoir répondre à cela et de redonner quelque chose à ce marché.

Au début, je ne cherchais pas du tout un studio, j'avais un peu peur de franchir cette étape. J'ai peint dans le grenier de l'immeuble où nous vivons, ce qui devenait de plus en plus difficile car il y avait peu de lumière du jour là-bas, il faisait très froid en hiver et presque comme un sauna en été. Un jour, mon mari m'a trouvé un studio. J'ai un énorme faible pour les guirlandes lumineuses d'extérieur. Lorsque mon mari m’a fait visiter le studio, je suis immédiatement tombée sous le charme et la décision a été prise. Le studio est situé dans une cour calme et verdoyante d'un ancien immeuble. La cour entière est décorée de lumières et quand je l’ai vue, ce fut un coup de foudre. Bien entendu, l’espace était également suffisant. C'est une très grande pièce lumineuse avec une bonne lumière naturelle. L'emplacement dans la cour est pour moi un havre de paix, il est très calme. Quand je n'écoute pas de musique, j'entends les oiseaux chanter. Le soleil arrive. C'est une oasis de paix pour moi et je ne peux pas imaginer un meilleur endroit pour le travail créatif.

En tant qu'artiste, je travaille aussi beaucoup dans le domaine non créatif, et les tâches administratives prennent beaucoup de temps. J'aime faire cela à la maison, à mon bureau, car je souhaite uniquement utiliser mon studio pour un travail créatif. En plus de travailler comme artiste, ma grande passion est le design et l'architecture. Donc, au fond, mon travail est aussi, dans une certaine mesure, mon passe-temps. J'adore me perdre dans les magazines de décoration d'intérieur, que ce soit à la maison ou dans un café. J'aime beaucoup voyager avec mon mari et nous essayons d'aller dans des endroits qui nous plaisent tous les deux en termes de design, par exemple des hôtels design, des villes dont l'architecture m'intéresse ou des endroits qui nous semblent intéressants en termes de cuisine, car avec mon mari nous aimons la bonne cuisine.

Pour moi, la maison est quelque chose de très important et nécessaire. Il peut être un lieu de retraite qui peut constituer la base de tout bien-être. C'est pourquoi mon mari et moi avons essayé de concevoir notre maison de manière à ce qu'elle rayonne de paix et de sécurité pour nous. Nous vivons dans un immeuble vieux de 500 ans dont les plafonds atteignent par endroits 3,4 mètres de haut. Il n'y a pas grand chose là-bas, c'est très propre et nous n'avons rien de coloré. L'ensemble de l'intérieur se compose uniquement de nuances naturelles, à la fois sombres et claires. Blanc, beige, ocre et noir. Un mur, par exemple, est noir. J'aime mieux ma maison le soir, quand il fait sombre, et les nombreuses lampes que j'aime créent une atmosphère chaleureuse. Ce que j'aime aussi faire à la maison, c'est cuisiner. Je rentre souvent à la maison, je change de vêtements et je commence à cuisiner dans les 5 minutes. Je sens que dès que je sors du studio, je ressens encore le besoin de faire quelque chose d'artisanal, que je retrouve aussi dans le monde de la cuisine.

Ce qui est particulièrement beau pour moi dans les meubles TAMO, ce sont ses formes géométriques claires - et ce qui est très important pour moi - les proportions des formes et des lignes les unes par rapport aux autres. Ils connaissent beaucoup de succès. Leur langage de conception clair correspond exactement à mon goût, s’adaptant à ma maison, à mon studio ainsi qu’à mon art. J'attache une grande importance à la qualité du design. Ce que j'aime dans les meubles TAMO, c'est que lorsqu'on soulève ou touche quelque chose, on sent immédiatement qu'il est lourd, solide et durable. La finition est de haute qualité et les meubles présentent de belles surfaces qui ressemblent encore au bois lui-même.